珑骧之家落地武康路，为何线下空间正成为品牌叙事的剧场？

2025 年 10 月 28 日，珑骧之家（La Maison de Famille Longchamp）在上海衡复历史风貌区揭幕。这座位于武康路 12 号、近 200 平方米的独栋洋房，成为了品牌在全球范围内的首个独立体验空间。

开线下店并非新鲜事，但品牌星球发现，如今品牌更倾向以复合功能与体验塑造概念店──在经济环境波动的当下，线下空间反其道而行，弱化销售导向，转而成为承载生活方式、传递精神信仰的品牌叙事载体与剧场。

这一趋势不仅在珑骧之家得以印证，更渗透进更广泛生活方式类品牌的战略中。品牌空间既是沉浸式氛围的呈现，也是品牌文化的巧妙渗透与输出。

 

01.「家」概念的延伸，还原法式风情

「Maison」在法语中既意为「品牌之家」，也包含「家」的含义。

珑骧Longchamp 武康路的体验店将「家」这一概念更加实体化，既让产品回归法式生活场景，也营造出一种真实、可触摸的「珑骧式」生活，让顾客仿若走进一座法国友人的宅邸。

一进门，映入眼帘的宅门处以枝叶雕刻成「鸟巢」造型，象征温暖与归属，这也是这座珑骧之家的徽章（非品牌 LOGO），如同鸟儿筑巢，寓意对工艺与品质的恒久追求。

 珑骧之家的徽章

与常规体验空间类似，珑骧之家以复合空间承载多元体验：一楼设客厅、餐厅与咖啡馆，二楼布局游戏室、图书馆和衣帽间，整栋建筑还配有绿意盎然的户外庭院，使其宅邸的场景变得丰满。

左图:二楼游戏厅/ 右图：一楼餐厅

而其独特之处在于，宅邸内的每一处空间设计都对应了珑骧家族成员的个性与传承精神。

比如，品牌创始人孙辈首席执行官 Jean Cassegrain 秉承家族开拓精神，其代表的客厅以温馨雅致的陈设，化身为承载品牌故事的「珍奇收藏馆」；

其妹妹 Sophie Delafontaine 担任设计总监，她的厨房与餐厅是围坐在丰盛餐桌旁共享美食的场所，传递家族分享精神；

左图: Jean Cassegrain 的客厅 右图: Sophie Delafontaine 的餐厅

Jean 的儿子 Adrien Cassegrain 引领可持续发展战略，花园则体现了他对可持续性与环境的承诺；而 Sophie 之女 Juliette Poupard 的衣帽间则展现珑骧女性的巴黎优雅与时尚态度。

上图：Adrien Cassegrain 的花园 下图：Juliette Poupard 的衣帽间

这也是珑骧品牌的特点之一──目前品牌仍由创始人的第三代与第四代家族成员共同管理，家族成员对品牌保有直接掌控和决策权，因此使得珑骧品牌的文化和精神得以延续和传承，而非是受到过度商业化的侵蚀。

这种「每位家族成员认领一间房」的设计既呼应了近 80 年的家族品牌文化传统，也进一步深化了「家」的主题──因其家族世世代代的传承、变革和创新，才令今天的珑骧诞生鲜活的生命力。

Longchamp 家族成员

与此同时，这栋历史建筑在整体装饰和布置上不仅串联起家的温馨和舒适，也以最为私密和亲近的家的场景，来呈现珑骧品牌最具代表性的法式风情和生活艺术：

鱼骨拼木地板复刻巴黎奥斯曼风格，带有浓郁的法式风情；法国现代设计大师 Pierre Paulin 的蓝色沙发、Geneviève Claisse 的画作《H Luz》点缀其间；餐桌配法国卢瓦尔河谷 Gien 陶瓷餐具，并且珑骧咖啡馆还供应有法式三明治、玛德琳等点心；书房书架则陈列《阿斯泰里克斯》《蓝精灵》等法国读物，搭配套圈、小马棋等法国传统游戏。

Hector Cassegrain 的书房

因此，珑骧之家以「真正的家」为设计核心，不仅拥有客厅、餐厅、厨房、游戏室、衣帽间和花园等场景，让人宾至如归，能亲身感受「家族式的艺术与分享精神」，也沉浸式地传递出品牌精神内核的魅力。

这种「由店到家」的空间体验，虽然让珑骧放弃了购物中心的高流量，却植根历史建筑，融合艺术、家居与生活方式，成为了一处城市时尚的文化客厅。

这里并不仅仅售卖商品，更讲述一个关于法式生活美学如何与上海城市肌理相融合的故事，也真正去试图打动品牌最忠诚和在意的消费者。

 

02.空间，在成为品牌叙事的剧场

品牌星球发现，当消费从「功能满足」转向「情感共鸣」，线下空间正在经历一场深刻的角色迭代──越来越多品牌跳出销售渠道的传统认知，将线下独立体验店打造成品牌叙事的核心阵地。

它们不再以「成交」为首要目标，而是通过场景构建、氛围营造与文化植入，让门店成为承载品牌故事、传递核心精神的「沉浸式剧场」，珑骧Longchamp、SALOMON、SIGMA 等品牌的实践，正是这一趋势的鲜明注脚。

2025 年 10 月，SALOMON萨洛蒙的小白楼「福郡」，落址在安福路街区的百年法式洋楼建筑里。479 平方米的三层空间以「入室–Le Salon、登堂–La Galerie、高座–L'atelier」三大主题，解构了法式好客的文化生活，重塑户外精神与街区生活的对话。

整座空间弱化销售导向，旨在展现品牌法式匠心的起源，以及品牌从山野到城市街头的法式传承。

因此，「福郡」以巴黎玛黑店为灵感，将源自法国的潮流、先锋文化融入上海的城市语境，带来法式野餐主题橱窗、以酒窖为原型的品牌联名产品墙与历史墙，以及法式雅宴餐桌等法式元素。

SALOMON福郡

更特别的是，除了本身品牌的鞋履产品体验外，SALOMON 还加入香氛、艺术展览等维度，丰富门店体验，提升复访的吸引力。

另一个我们长期关注的 SIGMA 上生・新所体验店则将「专业主义」与「文化表达」融入空间。作为光学品牌，其未单纯陈列器材，而是设置了「本、造、感」三大主题区：

「本」聚焦光学技术源头，是品牌文化的体现；「造」展示工匠精神的追求，而「感」则传递感知价值，以艺术画廊等形式，表达对艺术创作的尊重，最终串联起品牌的价值主张──「The art of engineering. Engineering for Art」。在品牌看来，极致的工艺往往能催生和演绎出新的艺术表达。

SIGMA 以「让影像创作更纯粹」，弱化销售功能，让专业精神与文化底蕴成为空间的主角。

SIGMA 上生新所店

可见，如今品牌独立体验店的价值早已超越「卖货」本身：

它是品牌精神的物理延伸，是与消费者建立深度连接的情感枢纽，更是将抽象的品牌理念转化为具象场景的最佳载体。在这里，每一处设计、每一个细节都成为叙事的线索，引导消费者主动走进品牌的世界，完成从「认知」到「认同」的进阶。

而无论是珑骧之家，还是 Salomon 或 SIGMA 的体验空间，这些门店共同指向一个核心逻辑：线下空间的价值，已从「交易场所」升级为「叙事载体」。

未来品牌竞争将不再局限于产品与价格，更在于谁能构建更动人的叙事空间，让消费者在体验中与品牌形成更深的情感绑定。BRANDSTAR