品牌叙事

Columbia 玩徒派对 3.0 落地阿尔山，主打「没准更好玩」

看户外品牌如何用三年IP把「未知」做成品牌主张的落点。

Columbia 哥伦比亚在内蒙古阿尔山开启「玩徒派对 3.0」，以「没准更好玩」为主题，首创水陆融合路线并发起双人组队赛，百余名户外爱好者完成 10 公里山林速穿、火山秘境双人漂流与不冻河下游探钓。现场设置「风雨实验室」，同步发布全新软壳三合一冲锋衣，并将其放入速穿、漂流与探钓场景检验。品牌代言人蒋奇明及自然体验家张亮、张诺娅等参与，三支人物短片呈现资深玩家面对自然未知的不同态度。

Manual Photo Lab 纽约唐人街开出首家常设店

看纽约相机品牌如何用实体空间把影像社群沉淀为长期据点。

纽约相机生活方式品牌 Manual 在唐人街 Allen Street 85A 开出首家常设门店 Manual Photo Lab，面积 400 平方英尺。空间由 Protean Practice 设计，外观呼应透明「HOLO」数码相机，店内售卖相机、柯达胶卷、书籍、zine 与周边，并提供 35mm 彩色冲扫服务，起价 15 美元、2 至 3 个工作日取件。

Lands’ End 押注 AI 与客户数据重塑品牌

Lands' End 新任 CEO Charlie Cole 在 Telsey 全球消费与零售会议上提出，用 AI 激活品牌数十年积累的客户购买与行为数据，打造个性化营销。公司已试点 AI 邮件管家，Cole 称上线 6 天打开率约为普通邮件的 4 倍。品牌同时强调不放弃产品创意与「天气解决方案」定位，并借 WHP Global 的 IPCO/OPCO 结构拓展箱包、宠物等新品类。

Prada Group 与 UNESCO-IOC 的 Sea Beyond 展览落地 Luna Rossa 基地

看Prada如何用巡回展览把海洋教育做成品牌长期项目

Prada Group 与 UNESCO-IOC 合作的巡回展览 Ocean&Climate Village 首次在意大利卡利亚里的 Luna Rossa 基地举办，并与设计工作室 Formafantasma 合作重新配置展陈，以提升教育性与参与感。

The Ticking Tent 首次巡回 High Point 市集

观察市集如何从活动长成品牌与社群平台

以法式旧货市集风格起家的 The Ticking Tent 将首次巡回，于 10 月 16 至 18 日在北卡罗来纳 High Point Fall Market 的 313 Space 举办。

TUYUE涂月 SS27《法尔 SUCHNESS》上海时装周发布

看一个本土设计师品牌如何把华严哲学转译为服装、装置与香气的整体叙事。

TUYUE涂月在上海时装周发布 2027 春夏系列《法尔 SUCHNESS》，以衣物、光与香气追问事物如何在时间与关系中持续成为自己。系列将辽金水月观音造像的衣纹、璎珞、色彩与姿态解构，重新分配到整季作品中，每件可独立穿着又保留共同来处。秀场取消因陀罗网的具象网形，以悬垂反光装置与观众手中的反光扇，让光与香气在座位之间流动，呼应「无外」的相互依存。

AIGLE by Setchu 限量联名系列巴黎发布

呈现AIGLE借联名重塑设计语言、拓展场景的具体做法。

AIGLE在巴黎时装周期间于卡纳瓦莱博物馆举办线下发布活动，正式推出与新锐设计师品牌Setchu合作的限量联名系列「AIGLE by Setchu」，并展示2026秋冬及2027春夏系列。该系列从钓鱼运动与专业户外装备中汲取灵感，重新演绎A字形褶裥、双条纹等经典元素，并将品牌标识融入折纸元素，试图让造型从自然户外延伸至城市日常。

MO&Co.与little MO&Co.办十周年「自然生长」大秀

看服饰品牌如何用一场秀把亲子关系做成跨世代品牌资产。

2026年10月8日，MO&Co.携手little MO&Co.在上海西岸梦工场举办「Wonder Wild自然生长」时装大秀，庆祝little MO&Co.十岁生日。

Louis Vuitton 在上海愚园路开出 La Bibliothèque

观察奢侈品牌如何以书店空间把全球文化资产落到本地街区语境。

Louis Vuitton 在上海愚园路愚园百货开设限时书店空间 La Bibliothèque，开放至周日，以书籍、阅读与创作体验延续品牌与旅行、文学相关的文化脉络。空间与百新书店、群岛书店、Paper Moon 书店合作策划城市与旅行主题书单，并推出空间限定「阅读手记」，设置装订、丝网印刷、刻章、写信等动手环节。品牌将其定位为长期文化投入，而非以流量为导向的短期企划。

蒂芙尼在东京举办「Bird on a Rock」主题活动

蒂芙尼以花园场景与档案资料呈现经典系列的创作脉络。

蒂芙尼在东京九段ハウス举办聚焦「Bird on a Rock」的活动，会场再现了与设计师让·シュランバージェ交情深厚的园艺家レイチェル・バニー・メロン夫人所爱的「花园」，并展出其亲笔素描、书信及系列相关资料。

MALION VINTAGE 十周年：用古着重构讲品牌故事

看一个日本品牌如何用「重构古着」的方法论把品牌理念做成可复用的产品与服务体系。

日本品牌 MALION VINTAGE 迎来创立十周年，在东京 TRUNK(HOTEL) CAT STREET 举办快闪店，展示以品牌档案中的白色蕾丝为灵感、用针刺加工结合复古蕾丝与羊毛的新作，并接受订货，价格带为1.7万至22万日元。

三阳商会 SANYO COAT 更新「100年大衣」标准款

观察日本品牌如何用版型技术与档案图案更新经典单品

三阳商会 SANYO COAT 更新「100年コート」标准款，这是该系列自2013年开售以来首次改版。改版重新审视版型设计与尺码比例，应用「100年コート 極 KIWAMI」积累的版型技术，使大衣重量不只落在肩部，也分散到躯干；内衬背里采用品牌标志性三阳格子图案，表布为经耐久与拨水加工的高密度棉华达呢，领口与纽扣由职人手工缝制。

LVMH 与开云修订模特权益联合公约

两大奢侈品集团如何把模特权益从倡议升级为可执行条款。

LVMH 与开云集团修订双方 2017 年首次签署的模特工作条件联合公约，新规将于 2027 年下一届巴黎时装周起生效。修订将参与时装秀或影像拍摄中演绎成人形象的模特最低年龄设为 18 岁，并确立禁止骚扰、虐待或暴力的「零容忍」原则。措施还包括拍摄前签署知情同意文件、配备专属独立空间、完善匿名举报机制，以及对工作场所开展突击检查与专项审计。

BEAMS 复刻 1986 年橙色购物袋并办街头快闪

看BEAMS如何用复刻购物袋把可持续叙事接回品牌档案。

BEAMS 复刻了 1986 年创业 10 周年时诞生的橙色肩挂购物袋，并在涩谷、原宿一带举办快闪活动「Time Slip Street Walk」。复刻版沿用当年首次出现地球仪图案的 logo 设计，材质改用玉米废糖蜜占比 80% 以上的生物基塑料，发放数量不公开、发完即止，目前没有再次复刻的计划。

Aesop 以纸与书在全球门店讲述香水寓言

看 Aesop 如何用纸与书把香水的寓言故事变成可进入的空间体验。

Aesop 将全球 10 个国家逾 15 个门店改造为临时香水空间，以悬挂纸张与书籍呼应 12 款香水背后的寓言故事。东京国立博物馆表庆馆的展览与日本手工和纸工作室 Tesuki Washi Tanino 合作，把原料与香气特征融入三种和纸，并将原料单独呈现供访客闻辨。包装设计成书脊样式，纽约等地还配合现场朗读寓言。

SEVESKIG 联名今敏五部作品推出香氛与T恤

观察时尚品牌如何用香氛与图形转译动画导演的作品世界观。

日本品牌 SEVESKIG 与今敏导演的五部作品展开联名，推出香氛与T恤。香氛对应《PERFECT BLUE》《千年女优》《东京教父》《妄想代理人》《红辣椒》各一款，售价8800日元，仅在品牌官方线上商店及池袋、涩谷 HUMAX 影院的快闪店销售。T恤以各作品插画、原画与经典场景组合成原创图形，黑白两色共10款，售价13200日元，快闪店销售至11月15日。

Lisa Eldridge 谈复古彩妆收藏与品牌灵感

从私人收藏看彩妆品牌如何借历史档案建立叙事与设计语言。

彩妆师兼品牌创始人 Lisa Eldridge 在伦敦工作室自建私人博物馆，收藏逾 5000 件美妆品，从古埃及眼影调色盘、Titanic 头等舱美容包到 1980 至 1990 年代的 CoverGirl 眼影。她只收藏在其时代具标志性、开创性或定义性的品牌与单品，并称两次世界大战之间（1918 至 1939 年）的包装设计被她用作同名彩妆线的灵感，其内部实验室可识别并复刻复古颜料。

雅诗兰黛如何养出十亿美元品牌俱乐部

雅诗兰黛高管与子品牌负责人讲述多品牌长期运营的具体做法。

雅诗兰黛集团在成立80年之际，已有六个品牌进入十亿美元销售俱乐部：Estée Lauder、Jo Malone London、Tom Ford、Clinique、MAC 和 La Mer。

雅诗兰黛为何将印度视为关键新兴市场

雅诗兰黛高管详解印度市场本地化与全球品牌DNA的平衡实践。

雅诗兰黛集团将印度列为催化剂市场，目前在当地运营14个品牌，并在高端护肤与高端彩妆领域排名第一。集团通过收购 Ayurvedic 品牌 Forest Essentials 全部股份、推出小规格产品吸引大众市场消费者，以及围绕排灯节、婚礼季等本地文化节点打造 MAC「Forever in MAC」等企划，在保持全球品牌 DNA 的同时实现本地相关性。

蒂芙尼携手巴黎装饰艺术博物馆守护史隆伯杰遗产

蒂芙尼以档案数字化与展览延续设计师遗产，为品牌历史资产运营提供参考。

蒂芙尼宣布与巴黎装饰艺术博物馆达成多年合作，在蒂芙尼古董珍藏馆主导下，对约5000幅原始图稿及约5000份档案资料进行保护与数字化影像采集。为纪念项目启动，蒂芙尼于2026年巴黎时装周期间呈现《I Am Only a Pencil》特别策划，展出史隆伯杰原始图稿与珠宝作品，并由弗吉尼亚美术馆提供学术支持。

PANE 官宣全球城市文化计划，首站巴黎

PANE 出海先入生活场景再进商业渠道的路径，对品牌出海节奏有参考。

PANE 借势巴黎时装周官宣「PLOOS」全球城市文化计划，巴黎成为首个篇章，品牌先进入咖啡、书与面包等生活场景而非商业空间。

Songmont 山下有松把山西古塔「搬」到巴黎

看中国箱包品牌如何用三年同一主题的展览叙事在巴黎建立辨识度

Songmont 山下有松第三年带「远山有声 SONG of MONT」品牌展亮相巴黎时装周，今年从山西古塔出发，沿黄河溯源，将民间工艺、在地文化与当代包袋设计融合呈现。