品牌星球内容精选
浏览品牌星球原创资讯，以及沿关注方向精选的中英文外部内容。
栏目怎么选？研究看案例 · 议题追问题 · 方法学应用
品牌热点
同一事件由至少两家独立信源报道后进入榜单。
- 01Nike宣布削减Air Jordan复刻款供应15.7热度指数
2 家独立信源 · 2 篇报道 · WWD、Hypebeast
- 02Zendaya与On推出第二季联名系列及动作电影风格广告12.8热度指数
3 家独立信源 · 3 篇报道 · Hypebeast、WWD、Adweek
榜单快照：2026-10-03 02:05
RIMOWA 联手 Faber-Castell 推出限量「艺术家画箱」
两个工艺老牌的联名，把箱体语言转化为专业创作场景
RIMOWA 与德国文具品牌 Faber-Castell 合作推出限量版 Artist Case，在 RIMOWA 科隆工厂以阳极氧化沟槽铝材打造，沿用 Classic 系列的高光箱角与 TSA 锁，内置双层托盘可收纳 120 支 Polychromos 彩铅及定制石墨笔。两个各自以工艺与档案见长的老牌，把行李箱语言移植到绘画工具收纳，是一次关于材质与专业身份的品牌对话。
Jony Ive 再操刀 Moncler 联名，用纽约符号重塑羽绒服
顶级设计师与奢侈品牌的产品共创，看联名如何承载品牌符号与门店叙事。
Jony Ive 的设计工作室 LoveFrom 为 Moncler 打造第二个合作系列，以品牌标志性的小熊攀爬帝国大厦等纽约符号为视觉线索，呼应 Moncler 纽约旗舰店。系列围绕羽绒外套 Moncore 展开，配有三款可替换外层，延续双方以设计语言重构品牌单品的合作路径。
Dickies 联手百威推出150周年联名胶囊系列
工作服与啤酒品牌联名，以蓝领文化撑起周年叙事，可参考。
Dickies 与百威达成合作，为百威诞辰150周年推出联名胶囊系列，并配套一支 campaign，主题落在致敬辛勤工作的美国人。两个品牌共享的蓝领与工作文化资产成为这次联名的叙事支点，也是百年啤酒品牌借周年节点做文化表达的一次尝试。
Miu Miu 委任导演 Alice Diop 策划巴塞尔艺术展巴黎展
奢侈品牌以艺术家委任策展延续文化叙事，路径清晰可借鉴
Miu Miu 公布 2026 年巴塞尔艺术展巴黎公共项目委任人选为法国导演 Alice Diop，她将于十月首度推出个人展览「Geste de Consolation」，并同场策展 Zanele Muholi、Simone Leigh 等艺术家作品。奢侈品以委任创作而非赞助的方式介入当代艺术，是品牌文化资本积累的典型路径，值得关注其如何借艺术家视角延续品牌叙事。
Tomorrowland 发布首双球鞋 WR1，音乐节品牌延伸至鞋履
看活动 IP 如何把现场热度沉淀为生活方式产品线
电子音乐节 Tomorrowland 在比利时 2026 现场发布品牌史上首双球鞋 WR1，并邀 Lost Frequencies、Miss Monique 等音乐人参与。这延续了它十五年来把现场体验延伸为香氛、家居、鞋履等可长期售卖产品线的路径。对中国品牌来说，看点在于一个活动型 IP 如何把短期热度沉淀为生活方式品牌资产。
Ambush 与雷克萨斯共创「未来经典俱乐部」
时装与汽车品牌把联名做成文化企划＋影片，跨界叙事有看头。
日本时装品牌 Ambush 与雷克萨斯联手发起名为 Future Classic Club 的文化共同体企划，同步推出联名胶囊系列与一支电影短片。两大日本品牌以「未来经典」为题，把汽车与时尚的跨界合作从单品联名升级为一场内容与社群驱动的文化叙事，值得关注品牌如何用影像和企划而非单纯产品来定义联名的意义。
三星邀《伴侣治疗》心理医生，化解用户换机焦虑
把换品牌的情绪成本做成营销主题，视角可迁移
三星在新 campaign 中请来心理治疗师 Orna Guralnik 与多组名人搭档，把「换手机」背后的习惯依赖与情感成本摆上台面，用情感沟通替代参数对比，试图降低用户从其他品牌转投三星的心理门槛。对品牌操盘手而言，它示范了如何把「换品牌」的情绪阻力做成营销主题。
thisisneverthat × UNDERCOVER 联名，重释苹果图案
看街头品牌如何借对方档案图形做联名表达
韩国街头品牌 thisisneverthat 与高桥盾主理的 UNDERCOVER 推出联名系列，从 UNDERCOVER 图形档案中提取苹果图案等元素，主推水洗牛仔羽绒外套与提花拉链卫衣，另有牛仔裤、图案 T 恤和配饰。系列本周在东京首发，12 月登陆首尔，是一次典型的档案图形再激活式联名。
汉堡王推出鸡块大小的时尚微型包「Le Nugguette」
快餐品牌蹭时装周做配件，玩梗式营销思路可借鉴
汉堡王在时装季推出限量「Le Nugguette」微型包，尺寸刚好装下一块鸡块，随包附赠四款酱料主题挂饰（田园、蜂蜜芥末、水牛城、酸甜），并内置一份四块装新鸡块的兑换码。快餐品牌借时尚配饰制造话题并为新品引流，是典型的玩梗式品牌营销。
Fear of God 携手艺术家 Amy Sherald 推出联名胶囊系列
品牌与美术馆、艺术家联动，看艺术IP如何转译为服饰叙事。
Fear of God 为艺术家 Amy Sherald 的大型个展「American Sublime」推出限量胶囊系列，将 Sherald 2022 年画作《Kingdom》转印到加州设计制作的厚磅连帽衫与 T 恤上。系列仅通过品牌官网发售，并同步进入 High Museum of Art 与 The Broad 两家美术馆渠道，是一次把当代艺术展览转化为服饰叙事的联名尝试。
Nutrafol 在红毯之夜重新定义「改造」叙事
反转「改造前后」套路，功效品牌如何讲情感叙事
头发健康品牌 Nutrafol 借颁奖季红毯之夜上线新 campaign，把传统美妆广告惯用的「改造前 / 改造后」对照叙事倒过来讲，转而聚焦人们主动决定改变的那一刻。对功效型个护品牌而言，这是一次从「效果证明」转向「选择时刻」的情感化表达尝试。
Kai Cenat 个人品牌 VIVET 首秀纽约时装周
创作者做品牌，用叙事结构串起设计演进，可看方法
主播 Kai Cenat 在纽约时装周于曼哈顿 Cipriani 发布其个人服饰品牌 VIVET 的首个系列，整场发布以三段式叙事展开，勾勒他本人从宽松卫衣到结构感西装的风格演进。部分单品已同步上线品牌官网，呈现出创作者把个人成长故事转化为品牌表达的一次尝试。
Dedcool 豪掷百万美元快闪，时装周发布新香
小香氛品牌以线下体验撬动声量的密集打法样本。
香氛品牌 Dedcool 借纽约时装周发布新品，投入约百万美元在 Mott Street 打造快闪空间，并联手 The Elk 咖啡馆、投放地铁广告与街头海报，还与丝芙兰策划系列活动。在香氛赛道极度拥挤的当下，它用密集的城市线下体验而非单纯广告来制造话题，是一个小品牌撬动声量的打法参考。
Max&Co. 四十周年广告片：以红方块与全新面孔换新创意方向
老牌年轻化四十周年换新创意方向，可看品牌如何用视觉重塑认知。
Max Mara 旗下年轻线 Max&Co. 发布 2026 秋冬广告，以红色方块构成主视觉场景，并启用一批全新面孔出镜。这支广告被设定在品牌四十周年节点上线，意在向外界释放创意方向更新的信号，也是观察集团年轻线如何做代际沟通的切口。
KidSuper 第二届 The People’s Runway 聚焦五位新锐设计师
品牌让出舞台扶持新人，是社群与文化表达的一种做法。
纽约街头品牌 KidSuper 举办第二届 The People's Runway，把秀场交给 Kuai Li、Lamin Rey Jaiteh、Laurel Tiange Fang、Moses Aina、Roderick Reyes 五位新锐设计师展示作品。继创始人 Colm Dillane 客座 LV 之后，KidSuper 继续以「品牌搭台、新人走秀」的方式，把自身做成一个年轻设计力量的社群入口。
Jacquemus × Nike Moon Shoe 再度回归，只在迈阿密新店与官网发售
联名加稀缺渠道，看小众设计师品牌如何借门店造势
Jacquemus 与 Nike 再度联手，推出新一批 Moon Shoe 联名款，但购买渠道被刻意收窄：仅限品牌全新开业的迈阿密门店及其官网。对于一个以稀缺感和话题度见长的独立设计师品牌，这次把联名发售与线下新店绑定，是一次用渠道限制放大热度、同时为新店导流的做法。
Globe-Trotter 联手阿斯顿马丁 F1 推出限量行李箱
百年工艺箱包与 F1 车队的材质叙事型联名，可借鉴
英国百年行李箱品牌 Globe-Trotter 与阿斯顿马丁 F1 车队联名，推出 100 件限量系列：黑色硫化纤维板箱体、阿斯顿马丁绿点缀、莱姆色缝线与千鸟格尼龙内衬，已上线官网、伦敦旗舰店及部分全球门店。值得看的是两个以工艺与赛道传统为核心的品牌如何用材质与配色讲述联名叙事。
美网半决赛带火 Lululemon、On 与 K-Swiss
美网球员上脚带动 Lululemon、On 与 K-Swiss 曝光，运动品牌借赛事抢声量。
美网男单半决赛中，蒂亚福与谢尔顿的上脚让 Lululemon 和 On 获得大量曝光；K-Swiss 虽未与蒂亚福正式签约，也因他穿其球鞋而意外被看见。对运动品牌而言，顶级赛事中运动员的即时穿着，仍是撬动声量与关注度的有效方式。
Dior 与 A24 联手，在纽约剧场办了一场跨界演出
奢侈品牌联手电影厂牌，看Dior怎么做文化叙事。
Dior 与独立电影厂牌 A24 的创意合作在纽约 Cherry Lane 剧院落地一场特别演出，Dior 创意总监 Jonathan Anderson 与卡巴莱表演者 Justin Vivian Bond 同台，影视与时尚两界嘉宾到场。值得关注的是奢侈品牌如何借电影厂牌的文化号召力，把合作关系转化为可体验的品牌叙事。
吉百利在美国启动最大规模campaign，用喜剧剧集与纽约时装周讲「更多魔力」
老牌巧克力用喜剧+时装周做美国最大campaign，跨界打法可迁移。
吉百利在美国推出品牌迄今规模最大的营销campaign「There's Magic in More」，把一支水晶手包与喜剧剧集内容绑定，并配合纽约时装周现场活动与多渠道媒介投放。对一个以经典配方著称的巧克力品牌而言，这是一次用娱乐内容与时尚场景重塑年轻心智、加码美国市场的尝试，值得看它如何把品牌资产翻译成当代流行文化语言。
Macy’s 联名六位设计师重释美式风格
百货借设计师联名讲美式风格，联名叙事有参考
Macy's 推出秋季设计师合作系列，邀请 Tommy Hilfiger、Michael Kors、Theophilio 等六位设计师，各自重新诠释美式风格的不同面向。看点在于百货零售商如何借设计师联名与「美式时尚」叙事，把季节性上新做成一次品牌文化表达。
Eckhaus Latta 二度联手 J.Crew，27 件胶囊系列重塑档案经典
大众品牌借设计师视角再激活档案单品的联名样本
设计师品牌 Eckhaus Latta 与 J.Crew 扩大合作，推出 27 件男女装胶囊系列，把 Barn Jacket、Rollneck 等品牌档案经典以现代质感与比例重新演绎。此前「Rollneck Remix」联名反响热烈，此次延续同一思路，9 月 15 日发售，定价 75 至 650 美元。
Old Navy 联手 MrBeast，加注创作者营销
大品牌押注顶级创作者，看创作者营销怎么撬动人群
Gap Inc. 旗下 Old Navy 与 YouTube 头部创作者 MrBeast 合作推出返校季营销，早期数据显示带来流量提升。品牌正在重塑整体营销体系，把更多筹码押在创作者身上。对中国品牌操盘手而言，这是一个观察头部创作者如何撬动人群与转化的具体样本。
Westman Atelier 联手 ShopMy，把达人带货搬进线下快闪
创始人品味成为美妆品牌资产，线下快闪承载带货新路径
彩妆品牌 Westman Atelier 与达人营销平台 ShopMy 合作举办为期数日的线下快闪，借创始人、明星化妆师 Gucci Westman 本人的审美背书，强化品牌「由懂行的人做出来」的调性。同时这也是联盟营销平台把购物推荐从传统网红渠道延伸到线下的一次试验，反映出美妆品牌正把创始人品味视为稀缺资产。
